温州昆曲，又称永嘉昆剧，是流行在以温州为中心的浙南地区的一个昆剧流派。明万历年间（1573一1619）昆剧传入温州后，和温州的戏曲声腔互相融合，逐渐形成这个地方剧种。

温州昆曲的声腔，既有与苏昆同牌同调，也有同牌异调和独有曲牌。演唱中不受传统联套宫 调规律限制，可以同宫异调联套，甚至在某一曲牌中间转调，呈现极大灵活性和丰富性。在打击乐方面也保存了较为古朴的民间锣鼓点。角最初有小生、正生、当家、花旦、大花、小花。外加鼓板和正吹即可演戏，称“八脚头”。后发展到13脚。表演艺术古朴、自然、明快、讲究生活真实。丑角道白多用温州方言。

温州昆曲大小约120多个，有《荆钗》、《白兔》、《杀狗》、《琵琶》、《金印》、《绣襦》、《八义》 等；尚有李渔作品七种和一批独有剧目。

清嘉庆年间，永昆有秀柏、霭云等班社。同光至民初为鼎盛时期班社多达三四十个，最有名者为新同福与新品玉，时称“品玉行头好，同福价钿老。”新同福系叶良金（艺名蒲门生）、杨盛桃（阿桃儿）所组建，演员阵容齐整，名艺人徐郑、炳虎（叶啸风〕、邱一峰（小生水）皆得蒲门生亲传，名扬艺坛；另一演员高玉卿，观众昵称“大姆旦”，演技精湛，数十年间独步昆班，弟子达200余人；从而永嘉昆剧声名大振。其后有杨永棠、杨银友继承永昆衣钵。

抗日战争时期，永昆艺人日渐凋零，观众锐减。1951年，合并新同福、新品玉、一品春、 南春班社零散艺人，成立温州地区巨轮剧团。1954年，划属永嘉县，称永嘉昆剧团。它曾以拥有生角演员杨银友、旦角演员周云娟等一批卓越的表演艺术家而风靡一时。五十年代赴上海演出《荆钗记》、《琵琶记》、《绣襦记》等，赢得一致好评，上海名家俞振飞观后曾有“南昆北昆，不如永昆”之赞。1957年，温州戏曲学训练班为永嘉昆剧团培养了一批优秀的青年演员，现又有一批学员在上海培养，可谓历经风雪而无畏，依旧生意盎然，今2000年春天更以一出《张协状元》名震昆坛，赢得行家一致赞誉。 温州的确是一个人杰地灵的地方，一代又一代的温州人用热血肥沃了这片热土，但一次又一次的经济浪潮，带来了无限经济利益的同时，却卷走了温州人心中最朴素的文化。温州戏曲、曲艺作为瓯越文化的重要组成，作为温州人文情怀的真实写照，却在一步一步地远离，远离……，我们熟悉的乡音已离我们日渐远去。

永昆，温州昆曲是中国南方昆曲的一个流派，因流行在永嘉一带，又称“永昆”。它与苏州昆曲基本相似，但曲调稍紧，节奏教快，其道白多用温州方言。伴奏以笛为主，其曲调古朴、轻柔、缠绵动人，其抑扬快慢，按固定曲牌演唱，规定十分严格。其剧目有《琵琶记》、《雷峰塔》、《连环记》等，表演艺术上具有朴质、自然、明快等特点。